Noga med integriteten

 

The Felice Brothers är tillbaks med sin alldeles egen unika mix av folk, country rock och soul.
En befriande och skönt obstinat inställning i dagsläget när de stora skivbolagen gärna vill
cementera sina artister inom vissa genres.
"Life In The Dark" (Yep Roc Records/Border) som är inspelad i ett garage på en farm utanför
New York är uppföljaren till 2014 års "Favorite Waitress". 
"Bröderna" har själva producerat albumet med nio egna låtar för att ha total kontroll och minimera
störande moment och influenser utifrån.
Noga med integriteten helt enkelt.

“The Felice Brothers aspire to the weird, woozy vibe of The Band’s The Basement Tapes, and
often approach it.”, skrev  SPIN Magazine i sin recension.
Turnerandet i USA under våren fortsätter i sommar och i höst. Till vinter planerar gruppen att 
korsa Atlanten för ett antal spelningar i UK och övriga Europa.
Det är bara att hålla tummarna för att det blir på en scen nära dig.
/Björn

 

 

 

 


Upptäck tidlösa Clarence

 
Det är nästan så att man skäms lite över att inte ha koll på att USA singer/songwritern Clarence
Bucaro har nio studioalbum på sin meritlista.
Men desto gladare blir man att möta hans tydliga och smakfulla baritone och graciöst melodiösa
uttryck på "Pendulum" (Twenty Twenty Records/Hemifrån) som enligt de som följt hans karriär
kanske är hans bästa hitills.
 
Med rötterna i Cleveland, Ohio och perioder i New Orleans, Los Angeles innan han slog ner bopålarna
i Brooklyn, NY, har Bucaro med åratal av turnerande format sin tidlösa och fräscha popfolk som
tämligen självklart också är besläktad med countryn.
Något som inte minst framgår på duetten "Strangers" som han har skrivit tillsammans med fantastiska
Allison Moorer.
/Björn 

Inte guds bästa barn

 
The Mojo Slide är uppenbart inte guds bästa barn.
I alla fall inte om man ska gå efter låttitlar som "The Ballad Of Satan The Devil", "Bad In Every Bone"
"Addicted" och "Jesus Don't Love Me".
Men det bluesrockalternative baserade bandet från Cambridge UK är absolut värda all "förlåtelse"
för sitt smakfulla och varierade debutalbum "Twist Your Bones" (Do It Records/Hemifrån).
En fullängdare som mestadels bullrar men även spinner mjukt  på en mix av klassisk rock'n'roll,
bluesrötter och hälsosam uppkäftig alternative rock.
Ett tidlöst upplägg som alltid fungerar bara leverantörerna är de rätta.
/Björn
  
 

Melodiöst snille med stark personlighet

 
Anthony D'Amato började med att släppa två independent album, 2012 års "Paperback Bones"
utnämndes till och med till årets bästa Americana album av BBC Scotland, innan han skrev på
för fingertoppsbolaget New West Records.
Debuten där, "The Shipwreck From The Shore" 2014, skapade rejält med ringar på vattnet och när 
han nu har lossat "Cold Snap" (New West Records/Border) så har buzzet runt honom tilltagit
ordentligt.
Och det klart befogat.
För den New York baserade låtskrivaren har plockat ihop 11 låtar som i olika musikutgåvor
jämförts med det som Dylan, Springsteen och excellenta doldisar som Rhett Miller, Josh Ritter
och Pete Yorn skapat.
Rakt på sak är det pop-rock-folk hantverk framfört med odiskutabel elegans.
För oavsett namedroppandet ovan så är det D'Amato´s starka personlighet som gör "C.S." till
ett album som alla med stor förkärlek till melodiöst snille absolut bör kolla upp.
/Björn 
 
 

Belöningen blir stor


Amerikanske indiefolk singer/songwritern och banjospelande Matt Bauer viskar varmt fram sina
låtar och det är svårt att inte fångas av hans mycket personligt återhållsamma sound som samtidigt
bygger på starka och udda arrangemang.
"Ett album gjort av bräcklig skönhet" skrev en amerikansk recensent om "Dream´s End (Crossbill
Records/Hemifrån) tio låtar som bildar ett minst sagt eget och spännande lapptäcke av musikaliskt
extravaganza.
Det är långtifrån omedelbart, och ska inte så vara heller.
Men belöningen blir stor. 
/Björn

 


Elegant feelgood hantverk.

 
Mer godis från New West etiketten.
Självbetitlade "R.E." (New West Records/Border) är  album nummer fyra från Robert Ellis, den
amerikanska singer/songwritern som startade sin karriär 2005 hemma i Texas.
Men det var först med nummer tre, den kritikerhyllade "The Lights From The Chemical Plants"
från 2014 som folk började få upp både öron och ögon för Ellis fina låtskrivarådra och varmt 
inbjudande melodistrukturer.
Här fortsätter han att övertyga med svepande stråkarrangemang, fängslande harmonier, instrumental
klass som blir till 11 starkt personliga låtar på lika delar pop, americana och laidback rock.
Elegant feelgood hantverk rakt igenom.
/Björn
 
 
 
 
 
 

Familjärt vårdande av en medfödd gåva

 
I ryggmärgen!
Lilly Hiatt har en pappa som heter John i förnamn och de som har total nollkoll på honom gillar
inte musik som talar till hjärtat skulle man absolut kunna påstå om man har lust.
Historien har många gånger visat att det långt ifrån alltid är lätt att ha en förälder som är en
över genomsnittet begåvad och aktad musiker.
 
Men det kan naturligtvis även vara positivt, inspirerande och utvecklande också, och där är Lilly
ett galant exempel.
"Royal Blue" (New West/Border) är en stark uppföljare till den i det lite tysta uppmärksammade
och hyllade debuten "Let Down" från förra året.
Smakfullt producerad av Adam Landry (Deertick, Diamond Rugs bl.a.) som fått en bred och
spännande musikalisk palett att jobba med.
Benar man ut ljudbilden så hörs folkrock, indiepop, altcountry, americana och till och med strimmor
av New York punk runt 1977.
Lika öppen och varmhjärtad i sitt musikaliska skapande som pappa John.
Men aldrig något plagiat. Bara ett varsamt och familjärt vårdande av en medfödd gåva.
Det tackar man för.
/Björn
 

 

Med Cassidy och Hardy´s själ

Fransk/Amerikanska singer-songwritern Francesca Blanchard första fullängdare "Deux Visions
(Vis-a-Vis/Border)
släpptes i oktober 2015 i USA och sedan tre veckor finns den även hos oss.
24-åriga Blanchard har fått omdömet "bästa vokalist 2015" och blivit hyllad som en naturligt mogen
talang 
med en låtskrivarkapacitet som borde göra dubbelt så gamla och ärrade låtsnickare avundsjuka".

Och visst känner man av en "äldre klassisk själ" i hennes musik när man tar sig igenom ett debutalbum
som inte har några svackor.
Hon har öppnat konserter för Joan Armatrading och Suzanne Vega och sägs vara starkt influerade
av Norah Jones, Eva Cassidy och Francoise Hardy.
Personligen tycker jag att de båda sistnämndas musikaliska själar är en vägvisare för Blanchard´s
talang. 
Hälften av de 12 spåren på albumet har franska texter, men det spelar ingen roll om man har noll
koll på språket.
Musiken har i sådana här fall alltid sitt alldeles egna språk.
/Björn 


Sam & Amanda

 
Sam Morrow är en i den ynre generationen cowboys som rör sig med samma fingertoppskänsla
oavsett det handlar om roots, rock eller country.
På album nummer två, "There Is No Map" (Forty Below Records/Border) tar han ytterligare ett kliv
när det gäller att profilera sig och det är så bra att alla som känner sig bortskämda med en ung
Steve Earle och nutida Jason Isbell och Sam Outlaw bör kolla upp. 
 
 
 
Honeycutters frontas av utsökta sångerskan Amanda Platt som omger sig med ett excellent 
följsamt band i country och americana land.
"On The Ropes" (Organic/Border) är album nummer fyra från gruppen och innehåller 13 strålande
låtar i ämnet både i uptempo och nerväxlat.
Och hela tiden ligger Amanda Platt's röst längst fram i ljudbilden och går bara inte att värja sig mot.
En åtta minuter lång countryindränkt version av Jeff Buckley's "Hallelujah" sätter ytterligare fingret på
Platt och bandets fina fingerstoppskänsla.
/Björn 

 
 
 

Fin rootsblandning

Äkta paret Alyssa och Doug Graham, både romantiskt och musikliskt, har uppträtt live sedan de
var tonåringar.
Men hundra procent riktigt blev det för den Nashville baserade Americana duon med releasen av
debutalbumet "Rivermans Daughter" 2013.
2014 gjorde man över 100 framträdande, inkluderat tre veckor i Australien, för att supporta albumet. 
Våren 2015 kom uppföljaren "Glory Bound" (12 South Records/Hemifrån) som sedan några
månader bakåt även finns tillgänglig här.

Ett rootsfärgat album som enligt Alyssa och Doug influerats av farten och kraften som de upplevt
under sitt massiva turnerande med tåg kors och tvärs genom hemlandet.
Men "T.G.B." innehåller även låtar som påminner om ett tåg som sakta glider in mot nästa station.
En fin blandning helt enkelt.
" Vi försöker inte kopiera musiken av Woody Guhtrie, Leadbelly eller andra folkmusik legender.
Men vi är djupt påverkade av dessa mästare och det som deras förfäder skapade".
/Björn


Nödvändigt motgift

 
Amerikanska garage, rock och punkmuskel trion Summer Cannibals, frontad av gitarristen och
sångerska Jessica Boudreaux, har en härligt tidlös attityd som aldrig missar målet. 
Färska albumet "Full Of It" (Kill Rock Stars/Border) är inspelat analogt i den omtalade studion
The Dock med producenten Chris Woodhouse vid spakarna.
 
Samtidigt är albumet med gästgitarristen Marc Stewart och den stenhårda och skönt fartblinda
rytmsektionen, 
Devon Shirley, trummor, och Jenny Logan, bas, en kraftresurs som innebär att rock'n'roll
i det här utförandet alltid kommer att vara ett nödvändigt motgift till den musik som vill förslöa oss. 
 
Och självklart är gruppnamnet lånat från Pattis Smith och Fred "Sonic" Smith's underbara låt med
samma namn.
/Björn

Gjort med hjärtat

 

 

I ovanstående video berättar amerikanske musikern och singer/songwritern Billy Shaddox allt
om bakgrunden till excellenta soloalbumet "I Melt, I Howl" (Folkwise/Hemifrån).
En platta som växlar mellan pop, country och rock utan att någon gång på de 11 spåren
tappa sin orginalitet och de jordnära och välbalanserade influenserna från stora stilbildare som
The Byrds och The Flying Burrito Brothers.
Det här är gjort med hjärtat.
Upptäck!
/Björn 

 


Rätt in i själen

 
Australiensaren Phil Smith släppte sitt tredje album "Year Of The Dog" (P.S.Music/Hemifrån) på 
våra breddgrader för en dryg månad sedan.
 
Tio låtar från den Brisbane baserade låtskrivaren som med hudnära och vackert avskalade själ
omedelbart skapar ett inre lugn hos mottagaren.
 
Det är en särklassig mix av folk och americana i en tradition där "Y.O.T.D." definitivt är ett album
som mäktar med att nämnas i samma andetag som odödliga exempel typ Nick Drake's "Pink Moon"
eller Ryan Adams "Heartbreaker", för att plocka fram några hörnstenar.
 
"Albumet är en hyllning till ursprunget. Död, förlust kärlek är alla oundvikliga händelser under vårt liv
och jag har lärt mig mycket om människor och varför de agerar som de gör. Samtidigt har jag lärt mig
mycket om mig själv och albumet är som en summering av allt", sammanfattar Smith plattans själ.

En jordnära höjdare som märkligt nog varken finns på Spotify, CDON eller Ginza.
Tag kontakt med hemifran.com så löser det sig.
/Björn


RSS 2.0