Artisthyllning till Magnus Lindberg
Vid Magnus Lindbergs dödsbädd lovade Kjell Andersson att göra allt för att fortsätta sprida Magnus musik.
Magnus hade en stor låtskatt och det vore fint om fler upptäckte hans musik och att den kunde bevaras till kommande generationer.
Ett antal välrenommerade artister har nu tolkat några av hans sånger på albumet "Dom Som Aldrig Ger Upp, En Hyllning Till Magnus Lindberg". Som vanligt kostar allt mer än vad man räknat med från början.
Skivbranschen är oerhört tuff idag, därför har Magnus familj och vänner startat en crowdfunding kampanj på Go Fund Me för att kunna ge ut denna fantastiska platta.
Länk för att bidraga hittar Du här https://www.gofundme.com/f/magnus-lindberg-skiva.....
Vaccin för själen
Greg Copeland "The Tango Bar" (Hemifrån/Paraply Records)
Coronan har varit nära att stänga ner Popgenibloggen.
Inte så att vi på något slutat att lyssna på musik, för den är och har alltid varit rätt medicin och tröst när det känns som mest bedrövligt.
Men den sprudlande ambitionen och lusten att berätta för andra om musikalisk värme och snille som siktar på hjärtat har av någon outgrundlig och knepig anledning varit svårt att förmedla under det andra halvåret av 2020.
Men den sprudlande ambitionen och lusten att berätta för andra om musikalisk värme och snille som siktar på hjärtat har av någon outgrundlig och knepig anledning varit svårt att förmedla under det andra halvåret av 2020.
Kan inte svara på frågan varför.
Men som vi alla vet så är musik när den har den rätta träffbilden på oss något som vi inte kan vara utan.
Då spelar det liksom ingen roll om det är rykande färskt, kom för fem år sedan eller har årtioden på nacken.
Därför vill jag med denna omstart av Popgenibloggen pusha för en trio personligt varma album som släpptes i Coronans mörka skugga, men kommer att hålla som musikaliska vaccin för själen långt efter att mänskligheten kopplat det medicinska greppet på Covid-19.
/Björn
Emma Swift "Blonde On The Tracks" (Hemifrån/Tiny Ghost)
Kaurna Cronin "Aloft In Blue" (Hemifrån)
Mandolin Orange för ditt välmående
Singer-songwritern Andrew Marlin och multiinstrumentalisten Emily Frantz bildade amerikanska
Mandolin Orange i Chapel Hill, North Carolina för nio år sedan.
Under dessa år har sakta och säkert byggt upp en stadigt växande skara fans med sin excellenta
och svåremotståndliga mix av americana, pop, bluegrass, folk, gospel & country.
Mandolin Orange i Chapel Hill, North Carolina för nio år sedan.
Under dessa år har sakta och säkert byggt upp en stadigt växande skara fans med sin excellenta
och svåremotståndliga mix av americana, pop, bluegrass, folk, gospel & country.
Sex fullängdare har duon och deras medmusikanter hunnit med sedan debuten "Quiet Little Room"
2010.
2010.
"Tides Of A Teardrop" (Yep Roc/Border) som släpptes för två dagar sedan är fjärde fullängdaren
på Yep Roc Records etiketten och innehåller 10 låtar som med stor pricksäkerhet träffar mitt i
musikhjärtan som dunkar extra varmt för grandiost akustiskt uttryck och helande sångröster.
på Yep Roc Records etiketten och innehåller 10 låtar som med stor pricksäkerhet träffar mitt i
musikhjärtan som dunkar extra varmt för grandiost akustiskt uttryck och helande sångröster.
/Björn
Tydligare rockstuk från Tasjan
På sitt tredje soloalbum "Karma For Cheap" (New West Records/Border) tar Aaron Lee Tasjan
några steg bort från roots och Americana känslan som dominerade föregångaren "Silver Tears" 2016.
Tydligare rockstuk och Tasjan beskriver kursändringen som en tillbakablick mot den musik som
inspireradehonom att plocka upp gitarren i tidiga tonåren.
Där ligger The Beatles i täten enligt Aaron Lee, något som hörs lite här och där på de tio spåren, inte
minst på öppningslåten "If Not Now When".
/Björn
några steg bort från roots och Americana känslan som dominerade föregångaren "Silver Tears" 2016.
Tydligare rockstuk och Tasjan beskriver kursändringen som en tillbakablick mot den musik som
inspireradehonom att plocka upp gitarren i tidiga tonåren.
Där ligger The Beatles i täten enligt Aaron Lee, något som hörs lite här och där på de tio spåren, inte
minst på öppningslåten "If Not Now When".
/Björn
Oförstörd rock'n'roll
Tidernas bästa livealbum!?
Vet inte det.
Men helt klart är att "Slade Alive" (BMG) är en liveklassiker och värd en återutgivning för att inte
minst ruska om de yngre generationer med glödhet rock'n'roll från tidigt 70-tal som har kvar både
sin fysiska kraft och aura.
Vet inte det.
Men helt klart är att "Slade Alive" (BMG) är en liveklassiker och värd en återutgivning för att inte
minst ruska om de yngre generationer med glödhet rock'n'roll från tidigt 70-tal som har kvar både
sin fysiska kraft och aura.
Det var tillika den brittiska kvartettens första livealbum som släpptes 24:e mars 1972 och producerades
av Chas Chandler (ex. The Animals).
av Chas Chandler (ex. The Animals).
Tre låtar, "In Like A Shot From My Gun", "Know Who You Are" och "Keep On Rocking från Noddy Holder,
Dave Hill, Jimmy Lea och Don Powell's egna pennor fick sällskap av Ten Years After dubbeln, "Hear
Me Calling" och "Born To Be Wild" samt Bobby Marchan's furiosa rocker "Get Down With It".
Me Calling" och "Born To Be Wild" samt Bobby Marchan's furiosa rocker "Get Down With It".
Med en soft laidback version av John "The Lovin Spoonful" Sebastian's "Darling Be Home Soon"
skapade man också en chans till lite djupandning.
skapade man också en chans till lite djupandning.
Att Kiss var starkt influerade av Slade och valde att titulera sitt livealbum från 1975 till "Alive" som
en hyllning till Noddy och polarna visste ni väl redan.
en hyllning till Noddy och polarna visste ni väl redan.
Eller...?
/Björn
/Björn
Respekt och själ
"Step Out Of Line" (Spooky Moon Records/Hemifrån) är album nummer fem från den amerikanska singer/songwritern Wendy Webb.
Nio egna stycken och en cover på Bob Dylan-esset "Girl From The Northern Country" från en
vokalist och låtskriverska som på ett ypperligt sätt visar respekt och själ för sina musikaliska rötter.
Nio egna stycken och en cover på Bob Dylan-esset "Girl From The Northern Country" från en
vokalist och låtskriverska som på ett ypperligt sätt visar respekt och själ för sina musikaliska rötter.
Skapat och inspelat hemma i det egna residenset i Nashville tillsammans med ett gäng legendariska
musiker som Wayne Jackson, David Grissom, Mark T Jordan, Willie Weeks och Dan Dugmore så trodde
Webb att det handlade om en samling demos.
musiker som Wayne Jackson, David Grissom, Mark T Jordan, Willie Weeks och Dan Dugmore så trodde
Webb att det handlade om en samling demos.
Men det blev ett album.
” Att spela in i sitt eget hem med dessa fantastisk musiker som stannade till efter sina dagliga studiojobb
gjorde helheten mer bekväm och levande.
gjorde helheten mer bekväm och levande.
Tänk er bara känslan att får höra Wayne Jackson, en av originalmedlemmarna i Memphis Horns, blåsa
det otroliga trumpetsolot på "Step Out Of Line" i mitt eget vardagsrum", säger hon.
/Björn
det otroliga trumpetsolot på "Step Out Of Line" i mitt eget vardagsrum", säger hon.
/Björn
Klassiga blågula rötter
Down Harrison är ett projekt som startade redan 2001 då klart legendariska svenska studiomusikerna
Tommy Cassemar, bas, och Pelle Alsing, trummor, medverkade på inspelningen av sångaren och låtskrivaren Jesper Willaume's solodebut.
Men inspelningarna hamnade av olika anledningar i i byrålådan och albumet gavs aldrig ut.
Jesper har under åren som runnit iväg fokuserat på en karriär inom restaurangbranschen, men aldrig
släppt musiken och har därmed fortgående fyllt på sitt låtskafferi med nya kompositioner.
Men inspelningarna hamnade av olika anledningar i i byrålådan och albumet gavs aldrig ut.
Jesper har under åren som runnit iväg fokuserat på en karriär inom restaurangbranschen, men aldrig
släppt musiken och har därmed fortgående fyllt på sitt låtskafferi med nya kompositioner.
Cassemar och Alsing kunde inte glömma vibbarna som fanns under inspelning 2001 så de tog kontakt
med Jesper när de 12 år senare fick lust att starta ett band.
med Jesper när de 12 år senare fick lust att starta ett band.
Willaume rotade fram 150 låtar ur arkiven och gitarristen och keyboardisten Micke Wedberg, som mycket passande är ägare till inspelningsstudion PrePost Studio, blev den fjärde pusslebiten i bandet.
Processen att plocka ut de tio låtarna på "Down Harrison" (Rootsy Music) kostade åtskilliga studiotimmar,
och när plattan lades ut redan i våras på Spotify fick den fin respons från lyssnare runt om vårt klot.
När den nu släppts på CD är det bara att konstatera att det handlar om excellenta tidlösa ekon
och när plattan lades ut redan i våras på Spotify fick den fin respons från lyssnare runt om vårt klot.
När den nu släppts på CD är det bara att konstatera att det handlar om excellenta tidlösa ekon
från rootsträdets alla grenvarv och format med lika delar av magnifik rutin och stilfull förankring i nutiden.
Det räcker med att lyssna på "Hell´s Cold" och "Write A Song" för att förstå att det handlar om klass från
strart till mål.
Det räcker med att lyssna på "Hell´s Cold" och "Write A Song" för att förstå att det handlar om klass från
strart till mål.
Richard Lindgrens åttonde album "Malmostoso" (Rootsy Music) är inspelad i Pavia i norra Italien med
övervägande italienska musiker i ryggen.
Allt började för några år sedan när Richard blev inbjuden att turnera i Italien, vilket i sin tur ledde till ett par
låtar på albumet "Sundown On A Lemon Tree".
Nu löper han linan ut och lämnar ut sin nya kärlek på ett helt album.
låtar på albumet "Sundown On A Lemon Tree".
Nu löper han linan ut och lämnar ut sin nya kärlek på ett helt album.
Kanske ska man tolka den lite rockiga och snygga ljudbilden i "Raggazzon Blues", "Dunce's Cap" och "Evil
Love" som ett bevis på den starka kärleken till Italy?
Men helheten är ännu en flock låtar från en musiker, sångare och låtskrivare med en varm personligt och
profil som fortfarande väntar på ett välförtjänt erkännande i de breda lyssnarleden.
Love" som ett bevis på den starka kärleken till Italy?
Men helheten är ännu en flock låtar från en musiker, sångare och låtskrivare med en varm personligt och
profil som fortfarande väntar på ett välförtjänt erkännande i de breda lyssnarleden.
/Björn
Ett varmt återseende
Gerry Beckley var en i folkrockpop-trion America som på tidigt 70-talet hade en monsterhit med
excellenta treackordaren och Neil Young färgade "A Horse With No Name".
En bland många ess från en handfull utsökta album under första halvan av 70-talet.
Beckley har aldrig lagt av att göra musik och bygga album och jag måste erkänna att jag inte ett
brytt mig så mycket om honom efter America.
Men jag blir helt klart varm inombords av återseendet och dussinet låtar på 12-spåraren "Carousel"
(Blue Elan Recods/Hemifrån) som i många fall är som att dyka ner och ta djupa andetag från
America´s ovan nämnda låtskatt.
Albumtiteln är en hänvisning till livets snurrande hjul enligt Gerry Beckley, "as long as we’re on this
circle, time is not our enemy, time is our challenge, it’s a little bit tragic, but also beautiful”.
excellenta treackordaren och Neil Young färgade "A Horse With No Name".
En bland många ess från en handfull utsökta album under första halvan av 70-talet.
Beckley har aldrig lagt av att göra musik och bygga album och jag måste erkänna att jag inte ett
brytt mig så mycket om honom efter America.
Men jag blir helt klart varm inombords av återseendet och dussinet låtar på 12-spåraren "Carousel"
(Blue Elan Recods/Hemifrån) som i många fall är som att dyka ner och ta djupa andetag från
America´s ovan nämnda låtskatt.
Albumtiteln är en hänvisning till livets snurrande hjul enligt Gerry Beckley, "as long as we’re on this
circle, time is not our enemy, time is our challenge, it’s a little bit tragic, but also beautiful”.
Ett par granna tolkningar av Gerry & The Pacemakers 60-tals klassiker "Don't Let The Sun Catch
You Crying" och Gerry Rafferty's "To Each And Everyone" är extra bonus på den melodiösa lyckan.
/Björn
You Crying" och Gerry Rafferty's "To Each And Everyone" är extra bonus på den melodiösa lyckan.
/Björn
Not the Radio City Love Songs
Tre år sen senaste.
På "A Village: Natural Light" (Startracks/Border) soloalbum nummer sju fortsätter Kjellvander att
väva sina grandiosa musikaliska spindelnät av tidlös lo-fi altcountry och indie-americana som med
På "A Village: Natural Light" (Startracks/Border) soloalbum nummer sju fortsätter Kjellvander att
väva sina grandiosa musikaliska spindelnät av tidlös lo-fi altcountry och indie-americana som med
sin hypnotiska mollstämda grundton alltid blommar ut, fäster och fascinerar.
Townes van Zandt och Neil Young lär vara stora förebilder, men Kjellvander har aldrig kopierat bara
influerats och alltid format något alldeles eget.
Inget man suger åt sig på en kafferast, men det har aldrig varit meningen heller.
Under en livespelning i slutet på Augusti 2011 upplevde den förre Popsicle frontmannen Andreas
Mattson en konstig känsla över att sjunga på engelska och bestämde sig för att om det blev ytterligare
Mattson en konstig känsla över att sjunga på engelska och bestämde sig för att om det blev ytterligare
någon skiva så skulle texterna vara på svenska.
"Solnedgången" (Woah Dad!/Border) är resultatet av den plötsliga insikten.
Popsicle ryggraden hörs tydligt i upptempopoppiga "Sekunderna", men annars är Andreas tredje
fullängdare full av smakfull pop med texter från en 49-årig man som funderar
"Solnedgången" (Woah Dad!/Border) är resultatet av den plötsliga insikten.
Popsicle ryggraden hörs tydligt i upptempopoppiga "Sekunderna", men annars är Andreas tredje
fullängdare full av smakfull pop med texter från en 49-årig man som funderar
över varför livet blev som det blev och hur det en gång var.
/Björn
/Björn
One man pop Swirsky
Mångfaldigt prisade singersongwriter Seth Swirsky är tillbaka med sitt i popfinesskretsar hett
efterlängtade tredje soloalbum ”Circles & Squares” (Grimble Records/Hemifrån.)
Swirsky, som också är ena halvan i hyllade popduon, The Red Button, tillsammans med Mike
Ruekberg är även på solokvist ett snyggt stilfullt eko från 60 och 70-talets popmusik med starka
melodier, upplyftande hakar och graciösa högtflygande arrangemang.
Swirsky skrev, spelade alla instrument, sjöng alla stämmor och producerade alla 16 låtar som
nästan samtliga klockar in strax under eller strax över tre minuter.
Det sistnämnda ett ganska typiskt format när det gäller odödlig vintagepop.
Men även om Swirsky's pophantverk drivs av ett från eko svunna decenier så är det tidlöst rätt med
en smakfull blandning av musikaliska essenser som jangle pop, indie, psykedelia och stänk av både soul
och jazz.
Fans av Beatles, Jellyfish och massor av andra popsnillen är härmed informerade.
/Björn
Coola Ruby
Längtar du efter lite stilren electropop så är Ruby the RabbitFoot ett utmärkt val.
Tredje albumet, "Divorce Party" (Normaltown/New West), är liksom de två föregångarna från
Los Angeles baserade Ruby Kendrick fylld med pop med både coola laidback och glittrande
melodier spetsade med knivbladsvassa texter.
Tredje albumet, "Divorce Party" (Normaltown/New West), är liksom de två föregångarna från
Los Angeles baserade Ruby Kendrick fylld med pop med både coola laidback och glittrande
melodier spetsade med knivbladsvassa texter.
Vraka och välj!
/Björn
Kalaspop med Lars Henrik
Lars Henrik Andersson har ett förflutet i svenska kalasband som Komeda och Ray Wonder.
Han har även lirat med Urban Turban, Chesty Morgan och Hank.
Med största sannolikhet är det därför det inte är ett dugg konstigt att det är fullt med varierad
kalaspop på fullängdaren "Skaka Liv" (Hjördis Records) som släpps om åtta dagar.
De som känner honom närmare säger att Lars Henrik's spruddlande fina musiksinne har funnits
där sedan 90-talet.
Han har även lirat med Urban Turban, Chesty Morgan och Hank.
Med största sannolikhet är det därför det inte är ett dugg konstigt att det är fullt med varierad
kalaspop på fullängdaren "Skaka Liv" (Hjördis Records) som släpps om åtta dagar.
De som känner honom närmare säger att Lars Henrik's spruddlande fina musiksinne har funnits
där sedan 90-talet.
För oss andra som bara faller pladask för det rätta melodiska flödet och de omedelbara melodierna
med texter som blommar ut är "S.L." med jämna mellanrum en rejäl adrenalinkick.
/Björn.
/Björn.
Belöningen blir stor
Amerikanske indiefolk singer/songwritern och banjospelande Matt Bauer viskar varmt fram sina
låtar och det är svårt att inte fångas av hans mycket personligt återhållsamma sound som samtidigt
bygger på starka och udda arrangemang.
"Ett album gjort av bräcklig skönhet" skrev en amerikansk recensent om "Dream´s End (Crossbill
Records/Hemifrån) tio låtar som bildar ett minst sagt eget och spännande lapptäcke av musikaliskt
extravaganza.
Det är långtifrån omedelbart, och ska inte så vara heller.
Men belöningen blir stor.
/Björn
Som vanligt men med en öppning
Wacka-Wacka mästarna har precis släppt sitt 15:e album och allt är som vanligt.
The Refreshments "Straight Up" (Darrow/Gamlestans Grammofonbolag) låter ungefär som de 14 föregångarna.
Men det är inget som helst nedlåtande i att säga att om du har du hört en Resfreshment platta så har
du hört alla.
The Refreshments "Straight Up" (Darrow/Gamlestans Grammofonbolag) låter ungefär som de 14 föregångarna.
Men det är inget som helst nedlåtande i att säga att om du har du hört en Resfreshment platta så har
du hört alla.
För låtskrivarmaskinen Joakim Arnell och hans mannar har en smått magisk förmåga att krama ur
essensen hur många gånger som helst oavsett det gäller Tex-Mex, rockabilly, surfpop eller basic rock.
Covervalen är i vanlig ordning snygga, som Shel Silverstein's "Sylvias Mother" i rasande rock'n'roll
tempo och Wreckless Eric's underbara "Reconnez Cherie".
tempo och Wreckless Eric's underbara "Reconnez Cherie".
Fem lån och sju original från Arnells penna och det är Joakims material som får mig att fundera.
Speciellt "Bluebird" och "The Peacemaker" är två Arnell alster som öppnar nya möjligheter.
/Björn
/Björn
Basic charm
Debuten kom 1999 och Eva Eastwood har hela tiden varit trogen rock'n'rollen, rockabillyn och
countryn som har sitt ursprung bland odödliga 50-tals legender som Elvis Presley, Wanda Jackson
och Carl Perkins, för att nu plocka några av det absolut största ur den flocken.
countryn som har sitt ursprung bland odödliga 50-tals legender som Elvis Presley, Wanda Jackson
och Carl Perkins, för att nu plocka några av det absolut största ur den flocken.
På "Min Melodi" (Gamlestans Grammofonbolag/Border) forsätter hon sin mission med ytterligare
ett dussin nya egna låtar.
Det är back to the 50's så det skriker om det och med fokus ett större fokus på rockabilly än på de
tidigare plattorna.
Jag gillar hennes raka och omedelbara sätt att forma låtar som "Jimmy Jimmy", "Tjocka Släkten",
"Han För Mig" och "100 Koppar Kaffe" som är så där basic charmiga att man bara åker med.
"Han För Mig" och "100 Koppar Kaffe" som är så där basic charmiga att man bara åker med.
Men personligen hade jag önskat att man lossnat mer på tyglarna när det gäller produktionen och
låtit ljudbilden skena mer, för nu blir det lite väl mycket retrotänk emellanåt.
Men vad vet jag? Det kanske det som är meningen också?
Hur som helst så kommer "Min Melodi" med största sannolikhet att vara en av de mest spelade
albumen i raggarbilarna och på bilträffar runt om i Sverige den här sommaren.
/Björn
låtit ljudbilden skena mer, för nu blir det lite väl mycket retrotänk emellanåt.
Men vad vet jag? Det kanske det som är meningen också?
Hur som helst så kommer "Min Melodi" med största sannolikhet att vara en av de mest spelade
albumen i raggarbilarna och på bilträffar runt om i Sverige den här sommaren.
/Björn
En sann soul & blues saga
67-årige soul&funk raketen Charles "Black Velvet" Bradley har gjort en karriär som hur lätt
som helst skulle platsa i Rekordmagasinet, om det nu fanns något sådant med musikalisk vinkel.
som helst skulle platsa i Rekordmagasinet, om det nu fanns något sådant med musikalisk vinkel.
Efter att under större del av sitt liv levt levt i skuggan, ibland på gatan, och med tillfälliga jobb så
upptäcktes han av en av skivbolaget Daptone Records grundare, Gabriel Roth aka "Bosco Mann"
när han under artistnamnet "Black Velvet" tolkade sin stora musikaliska förebild James Brown.
när han under artistnamnet "Black Velvet" tolkade sin stora musikaliska förebild James Brown.
Resten är en sann soul & blues saga.
2011 kom debuten "No Time For Dreaming" och sedan en dryg vecka bakåt så finns "Changes"
(Daptone Records/Border) ute.
Rolling Stone har nominerat "Changes", där titelspåret är en tolkning av en Black Sabbath låt
om nu någon skulle ha missat det, till "Most Anticipated Albums of 2016".
Det sägs att om man har sett Charles Bradley live så glömmer man det aldrig och han har gjort
ett flertal hyllade liveframträdande i Sverige under sin korta men spikraka karriär.
Nedanstående liveklipp är hämtat från årets upplaga av amerikanska SXSW, Austin, TX, som
2011 kom debuten "No Time For Dreaming" och sedan en dryg vecka bakåt så finns "Changes"
(Daptone Records/Border) ute.
Rolling Stone har nominerat "Changes", där titelspåret är en tolkning av en Black Sabbath låt
om nu någon skulle ha missat det, till "Most Anticipated Albums of 2016".
Det sägs att om man har sett Charles Bradley live så glömmer man det aldrig och han har gjort
ett flertal hyllade liveframträdande i Sverige under sin korta men spikraka karriär.
Nedanstående liveklipp är hämtat från årets upplaga av amerikanska SXSW, Austin, TX, som
avverkades i mitten av mars.
/Björn
Motgift mot den allmänna utslätningen
Idag släpper Sofia Janok sitt nya album "ORDA - This Is My Land" /Gamlestans Grammofonbolag),
tillika uppföljaren till "ÁHPI (Wide As Oceans)" från 2013.
Under fjolåret skapade sig ett aktat namn i de breda leden med singeln "Snölejoninna".
Uppföljaren "We are still here" har spätt på det välförtjänta ryktet och inför nya albumet har
singeln nummer två "This Is My Land, som är öppningsspåret, förstäkt ryktet om hennes starka
patos och personlighet.
singeln nummer två "This Is My Land, som är öppningsspåret, förstäkt ryktet om hennes starka
patos och personlighet.
"Många skriver hyllningar till sina förorter, gator och kvarter. Välkommen till mina hoods. Jag älskar
mitt hem högre än allt annat. Där får alla plats. Utom de som vill förstöra det, har Sofia sagt om
budskapet i "T.I.M.L.".
mitt hem högre än allt annat. Där får alla plats. Utom de som vill förstöra det, har Sofia sagt om
budskapet i "T.I.M.L.".
Videon till singeln är ett samarbete mellan Sofia och konstnären Anders Sunna, båda verksamma i
Sápmi.
Sápmi.
Dynamiken i hennes speciella och kraftfulla indiepop är intakt och textmässig fortsatt starkt förankrad
i det som handlar om hennes ursprung och verklighet.
En ytterst viktig och trovärdig artist i tider när den allmänna utslätningen breder ut sig allt mer.
/Björn
i det som handlar om hennes ursprung och verklighet.
En ytterst viktig och trovärdig artist i tider när den allmänna utslätningen breder ut sig allt mer.
/Björn
Tim tål jämförelsen
"Another Orion" (Peatcart Music/Hemifrån) ett album från den amerikanske singer/songwritern
Tim Houlihan, Minneapolis, Minnesota, USA, och hans följsamma band.
Vill man sortera in det i något fack så ligger Americana nära till hands för Houlihans låtar äromedelbara,
varmt melodiska och framförda av en utmärkt sångare och låtskrivare som inte krångalr till det i
onödan.
Men egentligen är det musikaliska spektrat bredare än så och han tål absolut jämförelserna med
sina influenser som Jackson Browne, Stephen Stills, James Taylor, Shawn Colvin, Lake Street Dive
och Dawes.
/Björn
sina influenser som Jackson Browne, Stephen Stills, James Taylor, Shawn Colvin, Lake Street Dive
och Dawes.
/Björn
Amanda & jubilaren Ebbot
Den fängslande rösten i 2014 års Grammis vinnande gruppen Amason är lika magnifik på egen hand.
Fredag den 26/2 är releasedagen för Amanda Bergman's solodebut "Docks" (Ingrid/Border).
Paralellt med turnerande i Skandinavien och USA med Amason har Amanda jobbat på soloprojektet
där allatio låtarna är skrivna av henne själv och producerat tillsammans med Petter Winberg (Amason,
Little Majorette), Jonas Teglund, Petter Granberg och Kristian Mattsson (The Tallest Man On Earth).
Arvet från hennes förlutna finns där, och samtidigt visar Amanda Bergman internationell klass.
Fredagen 26 februari fyller Ebbot Lundberg 50 år och passar på att begå den kompletta solodebuten
med "For The Ages To Come" (Akashic Records/Border) där han backas av unga och
spännande bandet The Indigo Children.
spännande bandet The Indigo Children.
Popgeni skickar ett stort Grattis till den svenska legenden som alltid varit en mästare att blanda
kraftfull psykedelia med tydliga popmelodier och klassiska rock'n'roll gener.
Så också här!
/Björn
kraftfull psykedelia med tydliga popmelodier och klassiska rock'n'roll gener.
Så också här!
/Björn
Comeback med klass
Nytt album med den idag 76-åriga Dion, född Dion Francis DiMucci, som redan 1961 hade två
monsterhits med odödliga "Runaround Sue och"The Wanderer".
Bruce Springsteen har alltid hävdat att Dion är "the real link between Frank Sinatra and rock'n'roll".
"New York Is My Home" (Instant/Border) är Dion's första fullängdare sedan 2006 års Grammynominerade
"Bronx In Blue".
"New York Is My Home" (Instant/Border) är Dion's första fullängdare sedan 2006 års Grammynominerade
"Bronx In Blue".
När sen Paul Simon gästar på titelspåret, som är en av tio läckra låtar på albumet, så blir det ett
urstarkt bevis på att ålder oftast bara är en siffra.
Inte minst när det gäller musik och dess framförande.
/Björn
urstarkt bevis på att ålder oftast bara är en siffra.
Inte minst när det gäller musik och dess framförande.
/Björn
